off label records

When asked what genre of music the Black Tales fit into, Maiorano never quite knows how to respond. The band has matured in a way that makes that answer difficult to pinpoint. Maiorano and, drummer, Alessio D’Alessandro moved from Sulmona, Italy to Berlin in an effort to meet and perform with new musicians and to reach a broader audience. They started as a blues/folk act, rearranging songs that Maiorano had written for his solo act a year before. As new members joined, The Duke and Rieko Okuda on saxophone and keyboards respectively, they brought their own styles with them, adding funk and soul to Maiorano and D’Alessandro’s punk and rock n roll background. The blending aspects of all of these genres combined with the passion of the artists evolved their sound into something new and unique. While The Black Tales may not subscribe to a strict adherence to the roots of their influences, they convey the feeling of each with confidence and skill combined with an attitude all their own. 

Side A
01 Black Snake
02 Green Sin Bags
03 Get, Get It
04 Everybody Free

Side B
05 Man With Soul
06 Desperdao With The Ukulele Sound
07 Three Boys In One Night
08 She Wasn't Around

 

Just six months after the release of the debut album Mr Maiorano and The Black Tales are back with a super funky energetic single. It Sounds faster than the first album but still catchy, groovy and perfect for a dancing mood.

SIDE A
01Decontrol

SIDE B
01 Not Mellow Anymore

„You hate me, I kiss you“ is the debut E.P. by the rock duo Any Dirty Party. It has been recorded on analog tape and mixed in two days at Outside Inside Studio by Matt Bordin and mastered by Carl Saff in Chicago. You Hate me, I kiss you includes four original tracks and a rearranged cover of Fleetwood Mac song “Looking or somebody”. The E.P. comes in a photographic artwork conceived and realized by the band itself and it's available in both Vinyl and CD.

01 Just Let Me Know
02 Please Don't Explain
03 Little Blonde Girl
04 Looking For Somebody
05 Two Sided Traingle

„You hate me, I kiss you“ is the debut E.P. by the rock duo Any Dirty Party. It has been recorded on analog tape and mixed in two days at Outside Inside Studio by Matt Bordin and mastered by Carl Saff in Chicago.
„You Hate me, I kiss you“ includes four original tracks and a rearranged cover of Fleetwood Mac song Looking or somebody.
The E.P. comes in a photographic artwork conceived and realized by the band itself and it's available in both Vinyl and CD.

SIDE A
01 Just Let Me Know
02 Please Don't Explain
03 Little Blonde Girl

SIDE B
01 Looking For Somebody
02 Two Sided Traingle

Nach anderthalb Jahren formierte sich aus dem Duo Hannibal Slim und Captain Boogie die fünfköpfige Band Coconut Kings. Die Band spielte (und probte) zunächst nur auf den Straßen, wo sie neben Spaß auch etwas Geld machen konnte.
Alle Mitglieder der Band aus dem Wallis in der Schweiz teilen die Zuneigung zu amerikanischer, schwarzer Musik der Jahre 1900 bis zu den späten 1960ern: Swing, Jazz, Blues, Soul, Delta-Blues und vor allem Rhythm’n’Blues sowie schmutziger Rock’n’Roll. Neben Howlin‘ Wolf, John Lee Hooker, Muddy Waters, Bunker Hill und diverser Releases von Chess Records zählen einige Filme von Jim Jarmusch, der Coen-Brüder und Bücher von Henry Charles Bukowski zu ihren Inspirationsquellen.

01 Lost & thirsty in Palookaville
02 In my time of dying

The album has been recorded here and there, when the guys were in the mood between gigs and “everyday life when shits happens”. On this album you'll find Rhyhtm and Blues and Rock'n'Roll mixed up with a little bit of Calypso, Latin-American and Tex-Mex style, but IT IS NOT EASY TO DESCRIBE THE MUSIC AND THE BAND, ESPECIALLY IF IT MEANS MORE THAN THAT. HOW TO EXPLAIN THE WAY YOU THINK, DRINK, FUCK, AND LIVE? And does anybody take care of it?
Guess not. The only thing that really matters is on your turntable. The only thing that really matters is the fuckin' Rock'n'Roll. Lost in the electric mist you're looking for answers and you got none, BUT you can hear something from far away. Something you can't understand with the head but with your guts.
That's what Coconut Kings are all about.

01 I wish you would
02 Five times lucky at the russion roulette
03 All saints cursed
04 Middle class burnout
05 The sad fate of Mr. yourself
06 Midnight stomp
07 I can't be satisfied
08 Catwalk
09 The gundog
10 Neon light city blues
11 Menina (When you walk with the wolves)
12 No calypso song
13 Corazon error 404
14 Grab the money and run
15 Hillbilly blues

 

The album has been recorded here and there, when the guys were in the mood between gigs and “everyday life when shits happens”. On this album you'll find Rhyhtm and Blues and Rock'n'Roll mixed up with a little bit of Calypso, Latin-American and Tex-Mex style,

but

It is not easy to describe the music and the band, especially if it means more than that. How to explain the way you think, drink, fuck, and live? And does anybody take care of it?
Guess not.

The only thing that really matters is on your turntable.
The only thing that really matters is the fuckin' Rock'n'Roll.
Lost in the electric mist you're looking for answers and you got none, BUT you can hear something from far away. Something you can't understand with the head but with your guts.

That's what Coconut Kings are all about.

01 I wish you would
02 Five times lucky at the russion roulette
03 All saints cursed
04 Middle class burnout
05 The sad fate of Mr. yourself
06 Midnight stomp
07 I can't be satisfied
08 Catwalk
09 The gundog
10 Neon light city blues
11 Menina (When you walk with the wolves)
12 No calypso song
13 Corazon error 404
14 Grab the money and run
15 Hillbilly blues

In 2010, a quiet kid from Delft gives his first stomps on a foot-based drum set while playing some guitar tunes. Having only drummed in punk bands prior, the feeling of total control is addictive. The first gig may just as well have left him a junkie, and he decides he perhaps shouldn’t feed the beast. That lasts for a year, but this thing is gonna stick, and eventually more shows follow in the coming years that start to drive his crazy train. His screams get louder, his stomps get harder and his guitar gets grittier, until he is quiet no more.
More and more a finger-picking rockabilly sound gets infused with noisy garage punk and bluesy slide guitar, and it is time to put this dirt out there. The first songs start to surface in 2014 on an eight-song running cassette tape ‘All taped up’, and later that year on a dutch garage vinyl compilation album. However, not until now is Dead Cat Stimpy fully ready to blast through your speakers with a full album release. Perhaps playing with personal heroes through the years such as Beat-Man and the Monsters, Puta Madre Brothers, John Schooley and Demented Are Go inspired him to chase his own sound, or perhaps the old punk DIY attitude drove him, but the new record is entirely self-recorded and produced by this Dutch one-man band.
A quiet kid offstage, a madman onstage, but definitely loud on your turntable, check out the new 11 track vinyl release “Uneasy Grounds” out now on off label records!

01 Across The River
02 Shoegasm
03 Coalin'
04 Disease
05 See All
06 Posessed By Robbert Johnson
07 Twist Man
08 Mama's Lessons
09 Alien Extraordinaire
10 Crooked Man
11 Fortunate Rag

Diese Langspielplatte lohnt sich, hier gibt es zwölf moderne Rock’n’Roll Kracher vom talentierten Liedkomponisten Dirk Geil, bekannt auch als Gastgeber des Bonn Stomp – der Konzertserie für abseitige Musik in der ehemaligen Hauptstadt des Westens.  Eine Zeitung schrieb über die norddeutsche Gruppe Trio, ihr erste Platte sei brutal und pervers – dies könnte man auch über Dirk Geils Debüt sagen. Er hat alle Lieder des Albums anläßlich seines 50. Lebensjahres selber produziert und macht aus seinen musikalischen Einflüssen wie Rock’n’Roll, Country, Garage Rock und Trio kein Geheimnis.
Zwölf internationale Gassenhauer, die zum Mitsingen animieren. Gewagt, schamlos und meist in deutsch werden geltende Moralbegriffe in Frage gestellt und es gibt keine sprachlichen Mehrdeutigkeiten. Die Musik beschränkt sich auf das Notwendigste und das bedeutet in diesem Fall das wilde Getrommel der griechischen Intensiv-Trommlerin Ioanna Fenderson und Gitarren und nochmals Gitarren – von einem Bass findet sich keine Spur.
Musikalisch sind hier einige illustre Musiker zu Gast. Ganz vorneweg zu nennen ist die deutsch-griechisch-britische Begleitband „The Fendersons“, welche auch schon bei Jonah Gold & His Silver Apples (Off Label Records) als zuverlässige Kapelle gelten. An der Pedal-Steel-Gitarre ist Jancee Warnick vom bekannten Pornick Casino (Gagarin Beat Records) zu hören, Slim Oddball von der Oddballs Band (Alien Snatch, Sympathy For The Record Industry) spielt nach langer Pause bei zwei Liedern mit, T-Man von den Juke Joint Pimps (Voodoo Rhythm Records) ist lautstark dabei, sheyk rAleph von Grombira (Tonzonen Records) prägt mit seiner elektrischen Saz die Space-Orgie „The Galactic Chin“ und der verschollen geglaubte Elvis Pummel hat auf diesem Album auch einen Auftritt.
Alles Live aufgenommen in einem richtigen Tonstudio und das hört man auch. Es lohnt sich also mal wieder ein Schallplatte zu kaufen. Super-Deluxe-Schwergewichts-Vinyl, Textblatt und ein CD erwartet den Käufer, wobei die CD nicht im Einzelverkauf erhältlich ist. Einen Download Code mit den einzelnen Titeln gibt es nicht, den braucht es auch nicht – geht es hier doch ausschließlich um die Sinnesfreuden eines physikalischen Tonträgers. Und die Zielgruppe ist auch klar definiert: nur für Erwachsene.

1. Dee Hair Declination
2. Go Fritz Go
3. Petra hat Ziegenpeter
4. Speedy Chick
5. Dad Or Dead
6. Elvis
7. Sabrina
8. Manchester Hose
9. Der Stampfer
10. Penis in Markenqualität
11. Kalimera Greek Mama
12. The Galactic Chin

Aus einer Zeit, in der man neue Platten noch beim großartigen Crypt-Label kaufte, stammen „DM Bob And The Deficits“. Deutschmark Bob ist Hamburger, seine knappe Begleitung bilden Susie Reinhardt und Tank-Top.
„They Called Us Country“ ist eine Zusammenfassung von Blues-Country-Swamp-Garage-Songs, zwischen 1999 und 2002 entstanden. Darunter Coverversionen von Lee Hazelwood und Lou Reed, aber auch eigene Songs.
Das Vinyl wurde standesgemäß in Szene gesetzt und es ist auf 500 Exemplare limitiert.

01 They call me country
02 Fbi Top 10
03 We're coming Arkansas
04 The horse
05 I'd rather be in Texas
06 Satellite of love
07 Dark on my heart
08 Hooker bones 2
09 Step right this way (Baby I'm your man)
10 Yearn 'n burn 'n heart
11 Big corral
12 Don't give me nothing
13 I'm not drinking more

Aus einer Zeit, in der man neue Platten noch beim großartigen Crypt-Label kaufte, stammen „DM Bob And The Deficits“. Deutschmark Bob ist Hamburger, seine knappe Begleitung bilden Susie Reinhardt und Tank-Top.
„They Called Us Country“ ist eine Zusammenfassung von Blues-Country-Swamp-Garage-Songs, zwischen 1999 und 2002 entstanden. Darunter Coverversionen von Lee Hazelwood und Lou Reed, aber auch eigene Songs.
Das Vinyl wurde standesgemäß in Szene gesetzt und es ist auf 500 Exemplare limitiert.

01 They call me country
02 Fbi Top 10
03 We're coming Arkansas
04 The horse
05 I'd rather be in Texas
06 Satellite of love
07 Dark on my heart
08 Hooker bones 2
09 Step right this way (Baby I'm your man)
10 Yearn 'n burn 'n heart
11 Big corral
12 Don't give me nothing
13 I'm not drinking more

 

Dirk Geil ... bekannt als Gastgeber des hiesigen Bonn Stomp – der wohl einzig wahren Konzertserie für modernen Rock'n'Roll in Europa – ist darüber hinaus auch noch als talentierter Liedkomponist und vollendeter Entertainer bekannt, der unzählige, vorpubertäre Lieder zum Mitsingen erfunden hat.
Riesenerfolge feierten diese Lieder über die Jahre aber nur in den entlegensten Kammern seiner schmutzigen Vorstellungskraft. Im Alter von nun 46 Jahren fragte er die Voodoo Rhythm Gruppe Juke Point Pimps, die rohen und primitiven Blues im Rheinland zu spielen pflegen, ob sie wohl ein fünfzehn Jahre altes Lied mit ihm spielen würden, und sie stimmten zu.
Hier können Sie nun The Boner hören, eine ausgelassene und pulsierende Darbietung und wohl einer der eindrucksvollsten Lieder von heute. Zusätzlich kommen Sie in den Genuss einer festtäglichen Version des Boner, welche unter dem Decknamen Santa Geil & His Red Nosed Pimps extra mit Schlittenglöckchen für die Veröffentlichung zum aktuellen Weihnachtsfest aufgenommen wurde. Lohnt sich!

01 The Boner
02 The Boner (Santa Geil & His Red Nosed Pimps)

Die Jungs von „Grey City Passengers“ sind eine Berliner Rock'n'Roll-Band, welche der Sänger Fab Cirotti 2013 in die Gänge brachte. Im gleichen Jahr schon brachten sie ihre erste Single „Hot Gold“ auf Tornado Ride/Grey City Records raus. Nach darauffolgenden, unzähligen Gigs in- und außerhalb der Hauptstadt erschien 2014 ihre zweite Single „Gotta Stop“. „Gut Ding will Weile haben“ oder so ähnlich - zu Beginn sah man innerhalb der Besetzung einige „Passengers“ kommen und gehen, bis die Chemie letztendlich stimmte.
Mittlerweile sind es Julien Lasala (Schlagzeug), sowie F. Potenzano und Tito Lee (Gitarren), die um Cirotti den inspirierenden Kreis bilden. 2016 ist nun das Veröffentlichungsjahr ihres Albums „Grey City Passengers“, welches auf off label records erscheint. Zehn Songs, geballter Rock'n'Roll, inspiriert vom guten Dirt der Siebziger und mit einem Touch Berliner Mystik. Entsprechend sind die Live-Shows der Jungs eine Wucht, so daß das Tanzbein garantiert geschwungen werden wird!

 

Side A
01 Every Mile
02 Aim At Pleasure
03 Lola
04 Sun City
05 The Same

Side B
06 Think About It
07 Electricity
08 Stay With You
09 Dream Lovers Do
10 Hypothetical Life

 

Sollte im Jahre 2013 wirklich noch Rock'n'Roll gespielt werden? “Unbedingt!” muss die Antwort lauten, wenn es so authentisch und frisch klingt wie auf dieser Platte. Hier wird auf keinen Trend geschielt, sondern eine mitreißende Hommage an die Vorbilder der eigenen Vorbilder präsentiert.
Konsequent wurde auf Studio Schnickschnack verzichtet und hauptsächlich mit 2 Raummikrofonen live aufgenommen. Dennoch oder wohl genau deswegen sitzt jede Eins, wo sie hingehört, twängt die Gitarre wie in den 50ern und man ist ganz nah bei Frontfrau Jenny Thrill, wenn sie gesteht, dass sie diese “Sweet Nothin's” ganz durcheinander bringen.
Schnell die Scheibe umgedreht - hier geht es rauher und mit sauberer Dreiakkordarbeit und einem fabelhaften Saxophon von Molly Duncan weiter, der das auch bereits für Tom Petty oder die Eurythmics erledigt hat. Das Tanzbein zuckt und ist bereit für den Allnighter. Es ist klar, dass diese Single aus einem entscheidenden Grund erscheint: Liebe zur Musik und zu den Wurzeln.

01 Sweet Nothin's
02 Just A Walkin'

Seid gewarnt, die Wirkung dieser giftigen Äpfel wäre wohl selbst Schneewittchens Stiefmutter zu hart: Eine hinterhältige Mischung aus radioaktivem R'n'B und rattigem Rock'n'Roll, noisigem Blues und Neandertal Beat.
Ihre selbstproduzierte Single "Thrillkillhillbillyrhythm / Synthetic Sunshine" wurde bereits von der Polizei beschlagnahmt und eingeschmolzen, sickerte dann durch den Kern der Erde, kam auf der anderen Seite wieder heraus und ist seitdem äußerst beliebt in Guangdong.
Und jetzt sind diese vier verbotenen Früchtchen wieder zurück, um ihr erstes Album "Pollute the Airwaves" auf euch loszulassen.  Von der Einleitung mit Blues-Punk Pate Rob Kennedy (u.a. Workdogs) bis zum letzten Track "I want it back", ist jeder Song ein Killer,der euch das Hirn weggebläst und die Gedärme rausreißt!
Das Album wurde live, analog und an einem einzigen Wochenende in den El Monte Studios Dortmund eingespielt, gemischt von Bart El Monte (Elvis Pummel, Fuzztones etc.) und gemastered von Crypt Records- Kopf Tim Warren.
Herausgekommen ist eine primitive low-fi-Aufnahme mit minimalen Overdubs und maximalem Overdrive.

01 Introducing: The apples
02 Hard working man
03 I can tell
04 Neanderthal beat
05 Jumper on the line
06 All over (butthurt)
07 Train to Milano
08 Apple juice
09 Just a stranger
10 Karmann Ghia
11 Miss you so
12 Burning Song
13 Walls are shakin'
14 I want it back

Seid gewarnt, die Wirkung dieser giftigen Äpfel wäre wohl selbst Schneewittchens Stiefmutter zu hart: Eine hinterhältige Mischung aus radioaktivem R'n'B und rattigem Rock'n'Roll, noisigem Blues und Neandertal Beat.  Ihre selbstproduzierte Single "Thrillkillhillbillyrhythm / Synthetic Sunshine" wurde bereits von der Polizei beschlagnahmt und eingeschmolzen, sickerte dann durch den Kern der Erde, kam auf der anderen Seite wieder heraus und ist seitdem äußerst beliebt in Guangdong.
Und jetzt sind diese vier verbotenen Früchtchen wieder zurück, um ihr erstes Album "Pollute the Airwaves" auf euch loszulassen.  Von der Einleitung mit Blues-Punk Pate Rob Kennedy (u.a. Workdogs) bis zum letzten Track "I want it back", ist jeder Song ein Killer,der euch das Hirn weggebläst und die Gedärme rausreißt!
Das Album wurde live, analog und an einem einzigen Wochenende in den El Monte Studios Dortmund eingespielt, gemischt von Bart El Monte (Elvis Pummel, Fuzztones etc.) und gemastered von Crypt Records- Kopf Tim Warren.
Herausgekommen ist eine primitive low-fi-Aufnahme mit minimalen Overdubs und maximalem Overdrive.

01 Introducing: The apples
02 Hard working man
03 I can tell
04 Neanderthal beat
05 Jumper on the line
06 All over (butthurt)
07 Train to Milano
08 Apple juice
09 Just a stranger
10 Karmann Ghia
11 Miss you so
12 Burning Song
13 Walls are shakin'
14 I want it back

„Laino & Broken Seeds“ ist ein Projekt, das im Jahr 2013 in New York City geboren wurde, als ein Italiener an einem Scheideweg seines Lebens in einer verrauchten Bluesbar auf der Upper West Side ankam. Mit einem Notizbuch voller Geschichten kehrte er nach Italien zurück und setzte diese auf einer Resonatorgitarre in Songs um, die er dann als Straßenmusiker auf den Straßen von Bologna unters Volk brachte.
„Geboren auf den Bürgersteigen meiner Stadt, ist dieses Projekt tief verwurzelt in der Tradition der Straßenmusik. Ich singe Songs über das Alltagsleben, Träume und persönliche Mythen. Im Einklang mit meinen musikalischen Wurzeln (Delta-Blues, Primitive American) komponiere ich meine Stücke am liebsten in einer einzigen offenen Gitarrenstimmung (Offene G-Stimmung) und versuche so, die Songs auf verschiedenste Weisen auszuleuchten. Für mich ist das eine Art ‚Land‘, in dem ich geheimnisvolles Samen säe; manchmal werden sie von der Zeit schlecht behandelt, verbrennen oder gehen kaputt. Und dennoch wachsen aus ihnen Früchte.“

01 Bo Weavil
02 Boogie Tale
03 Fate of a Gambler
04 Old Tape of Memories
05 The Dust I Own
06 On the Wood
07 What Once Was Dead
08 Can't Wake Myself Up
09 Pay Day

Laura St. Jude (geboren am 2. April 1992) ist eine Sängerin, Songwriterin und Musikerin aus Glasgow, Schottland. Laura ist eine romantische Realistin. Sie durchforstet die Tiefen der Melancholie, ohne den Banalitäten des Selbstmitleids zu erliegen, und zeigt ihren Hörern, dass inmitten all der Dunkelheit stets Hoffnung vorhanden ist. Laura wird in Kürze auf Off Label Records eine 7" mit zwei A-Seiten veröffentlichen, die im Green Door Studio in Glasgow aufgenommen und gemastert wurde. Darauf zu finden sein werden „I Can’t Stop Loving You“ und „Yours to Destroy“, beide geschrieben von Laura St. Jude. Im Verlauf der letzten beiden Jahre war Laura extensiv auf Tour mit der Rock 'n Roll-Band The Amazing Snakeheads in England und Europa und übernahm dort den Gastgesang, die Gitarre und Percussion. Den Höhepunkt stellten Support-Shows für Jack White in Paris und London dar. Zusammen mit Dale Barclay, dem Frontman und ihrem Lebenspartner, schrieb sie „The Bullfighter“, eine B-Seite der Amazing Snakeheads. „The Bullfighter“ wurde 2014 auf Domino Records veröffentlicht.  

01 I Can't Stop Loving You
02 Yours To Destroy

„Auf ihrer neuen EP ‚Trailer Park‘ passt das Cover ... perfekt zur Musik. Die steht nämlich mit beiden Füßen im fuzzig-kratzingen Garagenrock und klingt weniger nach hippem Revival als nach Beat und Polyesteranzügen – und ganz ohne ‚The‘ im Namen!” - (VISIONS)

„Trailer Park: Bisher mein Song des Jahres 2014 !” - (ROCKTIMES)

Side A

01 Get Straight
02 99 Things
03 Everybody Is In Love With You
04 It's Fun
05 Black Feather

Side B

06 See That Girl
07 Who Shot The Druggies
08 Ways To Get Along With You
09 Coast Of Wasted Youth
10 Swörds, Part II
11 All These Times

Dirt, dirt, dirt. That what Germany’s so-called ‚Ruhrpott‘ region is known for. The Dortmund 4-piece Lynx Lynx is proud of this origin. Dirt’s stuck deep down in their lungs. Over the years, parents, teachers, and friends have failed cleaning up their grubby hands and faces. There was only one way to go: rubbing it off on guitar picks, drum sticks, and mics. That worked out very well!
After their recent 10inch ‘Trailer Park’, their upcoming full-length album called ‘7’ will be released again through off label records/Timezone. This 11-track LP offers a raw mix ranging from hip shaking garage tunes and fuzz’o’delic blues-punk to cheap 70s drum computer noise pop. It is recorded live & eight-track with Fuzztones engineer Bart el Monte. The album comes as LP (with download codes, 300 copies only!), CD, and funky pink MC.

„Auf ihrer neuen EP ‘Trailer Park’ passt das Cover ... perfekt zur Musik. Die steht nämlich mit beiden Füßen im fuzzig-kratzingen Garagenrock und klingt weniger nach hippem Revival als nach Beat und Polyesteranzügen – und ganz ohne ‘The’ im Namen!” - VISIONS 05/2014 (GER)

„Trailer Park: Bisher mein Song des Jahres 2014 !” - ROCKTIMES 03/2014 (GER)

In a time when the term “Rock” has shriveled to become nothing more than a gleaming sign at ringtone-commercials, Lynx Lynx are travelling ancient prairies hand in hand with The Gories, The Stooges and even with the unique Howlin Wolf ready to create a sound too aggressive and soulful to call it just another throw back 60's garage yawnfest. Lynx Lynx was founded to melt down tympanic membranes by just one howl. It is this quest that made them unite the pack and leave their beloved cave to turn your stage into their riff-mined hunting-ground. May true believers survive the attack.

01 Get Straight
02 99 Things
03 Everybody Is In Love With You
04 It's Fun
05 Black Feather
06 See That Girl
07 Who Shot The Druggies
08 Ways To Get Along With You
09 Coast Of Wasted Youth
10 Swörds, Part II
11 All These Times

Lynx Lynx sind eine Boys/Girls-Garagen-Truppe, gegründet 2008 in einem Luchsbau in Dortmund. Seitdem haben sie ihren Fuzz-infizierten Sound, der von dreckigem Blues und Punk bis Noise-Pop reicht, als LP, 7inch und Tape verbreitet. Ihre neue 10inch TRAILER PARK bläst dir eine Überdosis no-fi-Garagenstaub in die Nase!     

Lynx Lynx are back! After travelling ancient prairies hand in hand with The Gories, The Stooges and Howlin Wolf on their debut LP, a 7inch and a tape, Lynx Lynx are back to spread their noise-o-delic garage-blues on their new 10inch TRAILER PARK! This little 5-track monster was recorded with Tex Napalm. It gives you a full dose of noise pop and garage kicks…all you need to freak out on a sunny day in your trailer park! In addition, the b-side contains a Buddy Holly-cover. The 10inch comes along with download codes. 300 copies only!

„Kaum zu fuzzen!” (VISIONS 07/2010)

„LYNX LYNX kommen aus dem Ruhrgebiet, klingen aber eher, als seien sie Teil der Brooklyn-Neo-Shoegazer-Szene, erinnern immer wieder an Crystal Stilts. Kratziger, psychedelischer Noise-Pop – rundum gut.’ (OX 08/2011)

„Vier Dortmunder, die zwar traditionsbewusst, nie aber altbacken den Rock 'n' Roll vergangener Jahrzehnte aufleben lassen. Zwischen Garage und Sabbath, großspurig und mit so viel Druck wie Gefühl. Äußerst gelungen!“ (INTRO 05/2010)

01 Trailer Park
02 Cheating Girls
03 Make You Wild
04 Not Fade Away
05 Pusher Girl

For the first time ever this one-man-thing ventures forward to collaborate and sing two hit tune ditties that hark back to 1920s jazz and Caribbean calypso style fun times at the same time being completely deranged and entirely aloof of any modern technological or pop-music sensibility. That’s how he does his shit.
On Side A is Mojo Juju. A hit songwriter and stage performer. She is short, sharp, and takes no blunt. She sings blues like a crow and you would not want to meet her in a dark alley for she would beat you senseless.
Side B the enigmatic and irreplaceable Kira Puru is shouting at the chicken man for stinkin! You cannot deny the lust and sensuality of her sound and you cannot deny that she will one day take over the music world with her presence, charisma, and holler! 

SIDE A
01 Dirty Water Hotdogs Guest Starring: King Mojo Juju - Side One

SIDE 02
01 Whats That Smells Like Chicken? Guest Starring: Queen Kira Puru - Side Two

Bridging the gap between such disparate genres as R&B, Soul, Garage, Punk, Funk and Rock & Roll may seem like a tall order on paper - but as audiences across Europe will attest, Maiorano do it with gusto. Frontman Alex performs with wild abandon, passion, and intensity while the remaining 7-strong ensemble of musicians delivers tight rhythms, soulful grooves and soaring brass backing.
With the band's constantly evolving sound being so difficult to define, and the band's name somewhat tricky to pronounce (it's "My-Oh-Ra-No", if you were wondering), it's a welcome relief that the music is so instant and easy to fall in love with.
With their new LP, “Glorious Days,” (recorded in Rome with 'Giuda' producer Danilo Silvestri) poised for release later this year, Maiorano will be bringing their powerhouse live show to ever more enthusiastic audiences while continuing to defy expectation and categorisation.  
 

SIDE A
01 Just A Sign
02 Give Me A Fix
03 I Got You
04 Days In The Life
05 25 Times

SIDE B
01 Just A Little Bit Closer
02 Cani Neri
03 Monkey In My Head (I Gotta Move)
04 I’ll Never Know
05 Dirty White Shoes

Bridging the gap between such disparate genres as R&B, Soul, Garage, Punk, Funk and Rock & Roll may seem like a tall order on paper - but as audiences across Europe will attest, Maiorano do it with gusto. Frontman Alex performs with wild abandon, passion, and intensity while the remaining 7-strong ensemble of musicians delivers tight rhythms, soulful grooves and soaring brass backing.
With the band's constantly evolving sound being so difficult to define, and the band's name somewhat tricky to pronounce (it's "My-Oh-Ra-No", if you were wondering), it's a welcome relief that the music is so instant and easy to fall in love with.
With their new LP, “Glorious Days,” (recorded in Rome with 'Giuda' producer Danilo Silvestri) poised for release later this year, Maiorano will be bringing their powerhouse live show to ever more enthusiastic audiences while continuing to defy expectation and categorisation.

1. Just A Sign
2. Give Me A Fix
3. I Got You
4. Days In The Life
5. 25 Times
6. Just A Little Bit Closer
7. Cani Neri
8. Monkey In My Head (I Gotta Move)
9. I’ll Never Know
10. Dirty White Shoes

Die Fuzzgitarre brettert Riffs, die Orgel liefert Beat und Bass, die zweistimmige Harmonie erzählt melodisch-melancholische Stories übers Abserviertwerden. Das Brüdergespann aus Augsburg mischt nicht erst seit gestern die Garage-Szene auf, sondern seit ihrem Debüt 2016. Für die zweite Single taten sich die Brudis wie sie im Buche stehen, Roman und Matthias, wieder mit off label records aus Donauwörth zusammen. Mit „The Man“ und „Goodbye Baby“ liefern die Zwei mit dem Sound von Drei nun den Faust 2 ihrer 60s-Rock-Interpretation: noch grooviger, noch heftiger, noch nachhallender.

SIDE A
01 The Man

SIDE B
02 Goodbye Baby

Als Carlos Val & Jonas Grosch mit der Drehbucharbeit zu „bestefreunde“ begannen und ihre Hauptfigur Susi Q entwickelten, hatten sie dabei zwei Frauen im Kopf. Zum einen die Schauspielerin und Schwester von Jonas Grosch Katharina Wackernagel, die Susi Q. spielen sollte und zum anderen die Musikerin Mojo Juju, deren Songs Susi Qs Innenleben eine „Stimme“ geben sollte. Vor allem „Transient Being“ und „My Home“, die beide sehr präsent im Film eingesetzt sind, erzählen eine ähnliche Geschichte, wie die von Susi Q.
Die Geschichte einer Frau, die überall zu Hause ist – aber auch nur, wenn sie schnell weiter zieht. „Oh no soon I'll be gone, oh I got to move on; I, I'm destined to be a shadow, a postcard, a kiss in the breeze; Cos I'm a transient being“. Mit hochwertigem Album-Cover und Download Codes für das komplette Album.

1. Transient Being
2. Scat Song
3. My Home
4. Fisherman’s Daughter
5. Feel It All
6. Dear Darlin’
7. Tonight
8. Theme From Znitzki
9. Dance With You
10. But I Do
11. Here Is The Sea
12. Catch Afire
13. Whistle In The Dark
14.God & The Devil
15. Sacred Heart of Mary

Als Carlos Val & Jonas Grosch mit der Drehbucharbeit zu „bestefreunde“ begannen und ihre Hauptfigur Susi Q entwickelten, hatten sie dabei zwei Frauen im Kopf. Zum einen die Schauspielerin und Schwester von Jonas Grosch Katharina Wackernagel, die Susi Q. spielen sollte und zum anderen die Musikerin Mojo Juju, deren Songs Susi Qs Innenleben eine „Stimme“ geben sollte. Vor allem „Transient Being“ und „My Home“, die beide sehr präsent im Film eingesetzt sind, erzählen eine ähnliche Geschichte, wie die von Susi Q.
Die Geschichte einer Frau, die überall zu Hause ist – aber auch nur, wenn sie schnell weiter zieht. „Oh no soon I'll be gone, oh I got to move on; I, I'm destined to be a shadow, a postcard, a kiss in the breeze; Cos I'm a transient being“. 

1. Transient Being
2. Scat Song
3. My Home
4. Fisherman’s Daughter
5. Feel It All
6. Dear Darlin’
7. Tonight
8. Theme From Znitzki
9. Dance With You
10. But I Do
11. Here Is The Sea
12. Catch Afire
13. Whistle In The Dark
14.God & The Devil
15. Sacred Heart of Mary

Was Euch erwartet: Eine Blues/Rockabilly/Garage-Dame mit mehr Mumm am Leib als 500 German Hillbillies zusammen! Smooth, glanzvoll und beladen mit Sünde! Wir reden hier über Musik, die einen Bischof dazu bringen könnte, ein Loch ins Bleiglasfenster zu kicken! MOJO JUJU singt Songs, die wie jene Nacht klingen, an die man sich nicht recht erinnern kann, in dieser Bar, wo man schwören könnte, noch nie gewesen zu sein, mit diesem Mädchen, das man, Ehrenwort, noch nie vorher gesehen hat.
Unter dem Einfluss (aber nie in Kopie) der Sounds von Jump, Hoodoo und frühem Blues, Boogie Pachuco, Rock’n’Roll und ein wenig von Bump & Grind hat Mojo etwas unbestreitbar Eigenes kreiert. “Vintage Rock’n’Roll Licks, heulender Jazz and schleifender Juke-Joint-Blues. Juju hat für ihr Genre das getan, was Lanie Lane für die Country Music erreicht hat”, schreibt der Sydney Morning Herald. Das Gründungsmitglied der Noir Punk/Garage/Swing-Band „The Snake Oil Merchants“ veröffentlichte im September 2012 ihr Solo-Debüt-Album – eine Sammlung von Songs, die dem Laster und seinen Folgen auf den Grund gehen: Es sind Lieder über Rücksichtslosigkeit und Reue, Liebe, Untreue, Tod, Züge, Autos und bösen, bösen Kater. Verdichtet mit Bildern von Autohöfen, Raststätten, Spelunken und billigen Motels – das ist ein Soundtrack zum Leben on the Road!

01 Must be desire
02 Psycho

Man-monkey is the last album from "o lendario chucrobillyman" a punk blues rock'n roll one man band from itararé / brasil. On his last album "chucrobillyman" continues exploring the sonority of the "viola" a brazilian country typical instrument played with his particular fingerpicking style that is himself called as "chicken style".
On man-monkey you can find a weird mix between raw punk blues, b-side rockabilly and country brazilian viola music all of this blendered with low-cost percussion instruments as fry pans, beer bottles and whatever garbage stuffs chucrobilly found.

01 Macumba for you
02 Chicken style
03 Nothing to choose
04 She lives in the jungle
05 The trip of Kambô
06 Chicken groove
07 Midnight jungle
08 Rollercoaster love
09 Fried chicken blues
10 Sittin' on Penitenciary

Man-monkey is the last album from "o lendario chucrobillyman" a punk blues rock'n roll one man band from itararé / brasil. On his last album "chucrobillyman" continues exploring the sonority of the "viola" a brazilian country typical instrument played with his particular fingerpicking style that is himself called as "chicken style".
On man-monkey you can find a weird mix between raw punk blues, b-side rockabilly and country brazilian viola music all of this blendered with low-cost percussion instruments as fry pans, beer bottles and whatever garbage stuffs chucrobilly found.

01 Macumba for you
02 Chicken style
03 Nothing to choose
04 She lives in the jungle
05 The trip of Kambô
06 Chicken groove
07 Midnight jungle
08 Rollercoaster love
09 Fried chicken blues
10 Sittin' on Penitenciary

Writer and journalist Joan Didion, born in Sacramento and prominent author of nonfiction, argues that “California is a place in which a boom mentality and a sense of Chekhovian loss meet in uneasy suspension”.
This definition perfectly fits what happens in this first work by Oh Lazarus. Good Times is a nameless sound spreading through the dark curves of these 10 songs, crossing the Death valley, the Sonora desert, the stages of Max’s Kansas City and Green Mills, and the long, foggy plains that surround the Po river.

01 Darlin’ Corey
02 Good Times
03 Ball And Chains
04 Crow Jane
05 Fangs
06 Single Girl Again
07 Come On Up To The House
08 Down
09 Sister Kate
10 St. James Infirmary Blues

Their first record “Good Times” explored genres and atmospheres that eluded any precise definition - now Oh Lazarus return with a brand new record, “Sailing”, which evolves their sound through an intricate mix of eleven tracks.
After the light-hearted journey of their first record, Oh Lazarus embark on an adventurous and mystical expedition. Defying the malice and the unpredictability of the river, Simone Merli (guitar), Daniele La Barbera (drums and percussions) and Cecilia Merli (vocals and clarinet) board their crumbling boat and carry the listener to a muddy juke joint, where the sounds of Nico and Violent Femmes merge in a rickety marriage.
The river journey rolls through eleven songs in which the trio combines elements of rural blues and Velvet Underground-style psychedelics, winking at roots rock. “Sailing” is entirely recorded live, without overdubs, and testifies to the group’s search for greater authenticity.
This production stems from the long collaboration between the trio and the German Off Label Records; it was recorded at Marco Alberto Matti’s Casemate Recording Studio and mastered in Chicago by Carl Saff.
“Sailing” will be out on 10 April 2020, in digital and vinyl format, enriched by the stunning illustrations of Nanà Dalla Porta, who - for this record too - brilliantly translates on paper the soundscape of Oh Lazarus.
And just like Jerome K. Jerome’s three men in a boat, the trio from Pavia, Italy, suggests to throw away useless rubbish: “Let your boat of life be light, packed with only what you need”.

01 Lies
02 Summer City Blues
03 Rolling
04 Sea Of Blood
05 You Get What You Deserve
06 Bottle Of Pain
07 Don’t Call Me Now
08 Last Farewell
09 Cecilia
10 Oh Death
11 Keep Your Lamp Trimmed And Burning

Pea And The Pees sind fünf Honky Tonks, die die Vorzüge von Town & Country verbinden. Ein Teil der Band wohnt zurückgezogen in den pfälzer Bergen, abgeschnitten von Elektrizität und fließendem Wasser, die restlichen Pees in der Drittel-Millionen Metropole Karlsruhe - und das ist spürbar. Rauer Großstadt-Rock'n'Roll und folky Hillbilly-Rhythmik geben sich die Hand.
Man stelle sich die blutjunge Dolly Parton vor und eine wilde, ungestüme Horde um sie herum, die trockene Morricone-Sounds und stark vom Punk kommende Rotzigkeit und Einfachheit dazu schmettert. Das ganze ist sehr tanzbar und überraschend eingängig. Gewürzt wird mit Mundharmonika, Kuhglocken, Melodika, Akkordeon, Maultrommel und Rasseln.
Es ist Musik, die deine Beine kitzelt, zu der man trinken und jubeln will. Andere meinen, eine Schnittmenge aus den Talking Heads, Monkees und den countryfizierten Velvet Underground zu hören, was die Band völlig verblüfft... Pea And The Pees sind das neuste Pferd im bayrischen Off-Label Records Stall, das auch schon wunderbare Platten von The Dad Horse Experience oder DM BOB herausschleuderte. Erleben Sie schmutzige Sohlen und ungebremste Spuckefäden.

01 Why don't you come back to me
02 When I go wrong
03 Superchicks
04 Moments
05 New guy
06 Husband
07 Sunshine of my life
08 Naked
09 Read between the lines
10 Nobody knows
11 What to do
12 Friendly fellows
13 Supersweet polka
14 Female
15 Tell me

Pea And The Pees sind fünf Honky Tonks, die die Vorzüge von Town & Country verbinden. Ein Teil der Band wohnt zurückgezogen in den pfälzer Bergen, abgeschnitten von Elektrizität und fließendem Wasser, die restlichen Pees in der Drittel-Millionen Metropole Karlsruhe - und das ist spürbar. Rauer Großstadt-Rock'n'Roll und folky Hillbilly-Rhythmik geben sich die Hand.
Man stelle sich die blutjunge Dolly Parton vor und eine wilde, ungestüme Horde um sie herum, die trockene Morricone-Sounds und stark vom Punk kommende Rotzigkeit und Einfachheit dazu schmettert. Das ganze ist sehr tanzbar und überraschend eingängig. Gewürzt wird mit Mundharmonika, Kuhglocken, Melodika, Akkordeon, Maultrommel und Rasseln.
Es ist Musik, die deine Beine kitzelt, zu der man trinken und jubeln will. Andere meinen, eine Schnittmenge aus den Talking Heads, Monkees und den countryfizierten Velvet Underground zu hören, was die Band völlig verblüfft... Pea And The Pees sind das neuste Pferd im bayrischen Off-Label Records Stall, das auch schon wunderbare Platten von The Dad Horse Experience oder DM BOB herausschleuderte. Erleben Sie schmutzige Sohlen und ungebremste Spuckefäden.

01 Why don't you come back to me
02 When I go wrong
03 Superchicks
04 Moments
05 New guy
06 Husband
07 Sunshine of my life
08 Naked
09 Read between the lines
10 Nobody knows
11 What to do
12 Friendly fellows
13 Supersweet polka
14 Female
15 Tell me

Philip Bradatsch, Folksänger.
Songs, bei denen man sich nie ganz sicher ist, ob man sie so oder ganz anders verstehen soll: Mit einem unbeirrbaren Gespür für die gegensätzliche Spannung, die aus rauen, einfachen Liedern und einer symbolisch dichten Sprache hervorgeht, besingt und bespielt Philip Bradatsch das Leben wie es ist: Schrecklich, schön, traurig, bezaubernd.
Dass auch leise Momente im Innern laut werden können und kleine Gedanken zu großen Monstern, versteht man auch, ohne penibel auf den Text zu achten. Denn die Stimme des Sängers der Dinosaur Truckers nimmt den Zuhörer mit – unprätentiös taucht sie in die tiefe Melancholie der Folkmusik, nachdrücklich kehrt sie wieder zurück ins Hier und Jetzt – dunkel, verletzlich, wütend – und liebevoll.
Philip Bradatsch, Folk Singer.
With an undeviating sense of the suspense which comes out of raw, plain songs with symbolic language Philip Bradatsch sings about life how it is: Dreadful, pretty, sad, enchanting.
Quiet moments can become loud at times just as minor thoughts can become monsters. The voice of the singer of The Dinosaur Truckers takes the listener away, diving deep into the melancholy of Folk Music and back into the here and now. Dark, vulnerable, angry - and tender.

01 Pin In The Rope
02 This Time Around
03 Feels Like Rain
04 Down By The Gallows
05 Land Of Disease
06 When I'm Cruel
07 Shippensburg
08 Mudhole
09 Powder & Smoke